美术学习心得

美术学习心得15篇

　　我们得到了一些心得体会以后，不如来好好地做个总结，写一篇心得体会，这么做能够提升我们的书面表达能力。是不是无从下笔、没有头绪？下面是小编收集整理的美术学习心得，仅供参考，欢迎大家阅读。

美术学习心得1

　　本次培训共两天半，我收获颇丰，不虚此行。因为我是参赛选手，所以对此次培训有更深切的体会。首先是温老师的手工课，让我没有半点开小差的机会，温老师用小组合作探讨式进行提问，讨论，让我能结合教学实践有自己更深一层的思考，比如：作为一名教师如何在一课堂上引导学生完成一幅立体纸造型作品?在做示范时是要偏抽象还是具象，作品是应该大还是应该精，这些问题都让我有对立体纸构成有了更全面的理解。

　　第二个培训是综合知识试卷分析，突然就让我找到了我的弱项，理论知识对于一位老师是至关重要的，必须得加强自身的理论知识储备，才能更准确的把知识交给学生。接下来就是两节公开课，左杰老师的《吊坠瓦猫》让我看到了一位老师的基本功和对课堂的把控，左杰老师做到了把课堂还给学生。

　　第二天的两场讲座拓宽了我的艺术视觉，增加了很多美术知识，知道了作为美术教师要有明辨之眼、批判之眼、品味之眼、纯真之眼。下午的中国画人物写生，余老师现场做了示范，我们找到了画写意人物的方法、用笔。最后陈老师给我们每一位参赛选手的瓶花做了点评，让我看到了其他优秀的.老师的'作品，也认识到了自身的不足。

　　下一步，我将从以下几个方面加强自身：

　　1、熟背中小学美术课程标准，结合实际教学合理运用知识;

　　2、多听优秀教师的课，自己多磨练;

　　3、合理利用平时课余时间多画画，包括写生、国画、油画、水彩等，多画、多练。

　　提高教师的基本功是当好一名好老师的前提和必要条件，在今后的教学过程中，我一定要找到自己不足之处，加强练习，珍惜姜老师给我们提供的学习机会，在今后的工作中力争做到更好。

　　5月18至22日为期一周的写生培训结束了，在这几天的写生学习中，有辛酸也有收获。

　　这次学习地点是松江河大碱厂村，这是个偏远又原始的地方。这里山峦层叠，森林茂密，河水清澈。是一个很山清水秀的美丽山村。但是这里气温很低，刚去的前三天，一直阴天，天气特别冷，甚至达到了零度。由于住的地方比较简陋，没有取暖的地方，所以特别冷。即使这样的的天气也没有影响我们学习的气氛。培训领导把我们分成五个组，每个组的老师都是美术协会的，他们都很认真，都很负责任。阴雨天我们就出去照照片，回到屋里画，老师在不停的给我辅导，讲授，修改等，画后再展评研讨。总结经验，取长补短。

　　到了周四，终于晴天了，我们共同来到野外写生，老师帮我们选景，一组画一处景点，从构图开始，边画边参观。到了中午基本画完了，各组把画放在一起进行展览，那叫一个壮观!从中看到了别人的高度，也认识到了自己的不足，必须努力努力再努力!

　　通过这次学习，虽然只是短短几天，但是却给大家提供了共同学习的平台。难得的提升机会。我很珍惜!

美术学习心得2

　　这次去听课交流还是学到许多东西的，在和五小的两位朱老师交流中都说道要上好一堂精彩而且效果不错的美术课是不容易的。在这一系列过程中，在教学准备上，包括课件，材料的准备，考虑学生的美术基础，时刻吸引学生的注意力和学习探索热情。就要不断的更新方法和更多元的引导，重要的是学生能学到什么，搜之以鱼不如授之以渔。要更多的让学生体会一种方法和得到一种思想，而不是单纯的技法，给更多的想象发挥空间留给学生。

　　我认为学生从小就是会画画的，因为在他们语言表达能力有限的阶段，那么就更多的有肢体语言和通过绘画来表达自己的想象和情感。在交流中我也问到为什么随着学生不断长大，反而对美术创作的兴趣热情会不断减少，最后有学生会觉得这一学科可有可无，完全失去了兴趣。第一点就是在学生不断成长阶段，所学的东西就越来越理性，而美术这学科往往是感性的东西更多，那我们就不能说这些打击学生的话：“你画的不好或者说你不能这样画”等之类的话。可以说这样的话：“你可以这样做试试，你看老师是用什么方式做的。”这样就能不断的提高学生的`信心，更多的发展学生的个性。尊重学生的个性。第二点就是在信息化高度发展的今天，传统的教学模式已经满足不了学生的需求，激发不起他们的学习热情，要不断的给学生有新鲜感，拓宽美术教学的渠道。要多培养学生欣赏美的能力和发现感受身边美的敏锐度。第三点就是要抓住每个年龄段的学生的心理特点，关注关心他们每一个人的性格特点，和其他学科不一样，要面对每一个学生的内心想法，天马行空，可以得到许许多多的答案，要尊重学生的想法和内心世界。去引导他们走向真善美，而不是假恶丑。

　　朱老师上的课《美丽的叶子》，一开始就讲到学生不能乱摘叶子，讲到叶子的结构，和春夏秋冬叶子的不同，其中学科之间的综合性较强，思想品德，生物，科学等等都运用到美术教学中，这也是一个内在美和外在美的体现。引导的很自然，从现实中叶子的特点到艺术家眼中的叶子，这个过度把握的很好。从而不会让学生感到很难表达。太难了，学生一下创作不出来，心里就会浮躁，注意力不集中。太简单了课堂就没什么内容，学生学习兴趣和专注度也会放松。所以这里也是要不断学习的地方。他以分小组比赛的形式，分有线描，剪纸，拓印三种形式，形式多样。在学生创作的过程中，我更多的是感觉到他们是在玩游戏，尽管课堂过程有些吵闹，但是整个课堂气氛活跃，效果很好。怎样让学生快乐的学习，并且真正的学到东西，提高想象能力和动手创造能力。艺术并不陌生，要让学生体会到美学就在身边，怎样让这学科在学生心中得到长久的发展，这是美术这个学科存在和发展的意义，也是我要不断提高的地方。

美术学习心得3

　　美术教育家尹少淳说过，美术是最具有人性意味和最具综合性质的人类活动之一。在美术课里我们可以感受到生活的美、创意的美等等。此次培训活动给我们带来了欣赏课的欣赏方法和六堂精美的教学示范课。分别从造型·表现、设计·应用、欣赏·评述、综合·探索四个领域进行教学，既有专业性又不失综合性，使我们收益匪浅。经过综合评课、消化、学习，我有以下三点感悟：

　　感悟一：关于教师。

　　一堂课成败的关键就在于上课的老师自身的素养，语言的功底，思想的修养，文化的积淀，心态的调整，课堂的掌控，提问的技巧，意外的处理，都可以看出一个老师是否对学生是真正的关注和尊重，及对美术真正的热爱和投入。而这些，恰恰是作秀作不出来的东西。所以无论是偏于传统的课还是偏于前卫的课，都可以由老师上得十分糟糕或者十分出色。

　　感悟二：关于课程。

　　很多专家对新课程下的`教材，教法及课堂实施的情况是担心的，因为作秀成分太多或许是很多公开课的通病。新课程没有让我们反对传统，应该意识到优秀的传统教学方法和理念是要继承和发展的。太多所谓华而不实的探究活动是一种浪费，没有必要再让学生通过一些乱七八糟所谓的游戏和活动去探索，太多的活动又难免忽视课程最主要的难点和重点设计。时间有限，一节课的难点和重点一定要简要而明确，关键不在多而在于有效而巧妙地解决。如《认识图形标志》的设计简洁明了，没有什么特别花哨的活动，通过欣赏“旺仔牛奶”的图像，让学生来猜“这是什么标志？”这个标志是学生所喜欢的，一时间炸开了锅。用它作为引言，导入课题独具匠心。充分调动起学生的积极性，使他们有所期盼出现下一个标志。在老师准确、温和的语言和细腻的引导下，使课堂内每一个学生都能掌握标志的规律（如：警示标志、公共标志———），重点突出和难点明确，解决起来又似乎水到渠成，真正体现了以学生为本，面向全体学生的课程理念。

　　感悟三：关于学生。

　　课堂的主体是学生，学生的潜力是无限的，这需要老师细心的发现和巧妙的挖掘。作为教师最基本的素养之一就是要学会发现学生的闪光点，并及时地使用肯定，使用赞扬，使用引导，使用评价，使学生的情感和灵感激发。比如《民间玩具》一课中，老师给学生提供了大量的图片设计资料，让学生去思考、感受设计的定义、方法，并抛出很多包袱，由学生自己来解决、设计日用品，这当中教师做的只是引导，充分发挥了学生自主探究的潜力。

　　学习是很广阔的概念，听、说、看、想、做都可以包括。老师和学生一样需要不断通过各种类型的学习来提高自己的能力与水平。这次活动给老师提供了一个交流和学习的机会，这个机会的含义不只是听课那么单一。根据实际情况，取我所需，为我所用。

　　聆听专家准确，坦诚，幽默，犀利的精彩讲座使人受益匪浅。专家对如何做一名教师的整体思考，对教书育人的诠释，对人生的感悟，为我们开启了思维，使人深省。

美术学习心得4

　　经

　　自停课以来，我经历了不曾有过的绘画经历，确切的说是心理历程。从楼下转到楼上，看到大家都发奋图强。我却陷入了困境，有孤独无望。

　　我曾一度陷入的困境，其实是来自主观的不接受、不适应、不知所措，也都是托辞了。感觉在这个比较陌生的环境似乎是寄人篱下，这样的心理加在绘画上手开始颤抖，思想悒郁冗杂。画的东西也让人看了啼笑皆非，那时候人头像写生，我画的人在我看来者是怪物，没有完整型，亦没有灵魂，我也似乎就贴在悬崖边，痛苦挣扎。画里面充斥的CD声，人声让人恍如隔世。人头像那个价段我没有进步，是失败的。但在转入石膏像之后，我又渐之寻回了的.往的信心，可能因为那几个石膏像以前都画过吧，我就一点点的重新开始，重新“做人”。

　　看过画室里“高手”的画，总结了几个特点：一是型比较准、二是黑白灰强烈、三是块面感强、四是有线细腻有质感。这也者是一幅好的素描所必备的条件，再一个是看他们的画也有“不过如此”的感觉，不是眼高手低，只是知道自己也可以做到和他们一样，但总是心性不到，耐心不足，这也说明了本身修养的问题，毛手毛脚，做不到老师计的“心如静水”。绘画中暴露的个人缺陷是我不可以小视的。不然之后的绘画会发现更让人意想不到的问题我需要的是在绘画中不断的完善自我，修养自己。

　　可能一直计上述的问题有些空洞的感觉。目前我需要解决的是有关素描中的一切迫在眉睫的问题：抓型不准、黑白灰不分、画面总是太脏。深入刻画不够，没有质感。想一口吃个胖子，在一幅画中马上解决这些所有的问题，是不现实的，这我都知道，所有者必须落实到每一幅画中，也就是务实。

　　我会努力的，继续加油!

美术学习心得5

　　通过这段时间研读小学美术新课标，我收获很多，下面我将谈谈我的一些学习心得。

　　一、面向全体学生、尊重学生的自主选择

　　为了更好地培养学生的主人翁精神和激发学生的学习兴趣与积极性，在教学中注意摆设一些选择性的学习活动，让学生自由选择学习制作方法。比方，在“造型·表现”和“设计·应用”学习领域的教学中，我在介绍完几种表现方法之后，并不限定学生用哪一种方法，而是鼓励学生根据自己的需要和兴趣，自主地选择方法，大胆、自由地表现自己的感受。在整个练习中学生还可以和小伙伴合作共同运用不同的方法进行练习，通过练习调动了学生学习的主观能动性，增强了学生的自信心、愉悦感和满足感。

　　二、团结协作，培养学生与人相处的能力

　　我们必须把我们的学生培养成会交往的人。有分工、有协作的合作练习，不仅增长了学生的技能，提高了课堂效率，更重要的是在潜意识里教会学生如何与人相处，促进了学生之间情感的交流。如今的学生大多是独生子女，在家中唯我独尊。开展合作学习，让他们并肩作战，一起完成任务，这样可以让每个学生都认识到对方的重要性，体会到集体智慧的力量，从而无形中培养了学生团结互助的好品德，让他们乐于与人交往，善于与人交往。比如让小组合作完成一个用泥做成的作品，这样使学生清晰地感受到了合作的力量和集体的智慧，从而热情高涨，一节课在轻松愉快的气氛中结束。

　　三、让学生“玩”得痛快，在玩中增长知识

　　儿童最“喜”的莫过于玩了，我抓住他们的这一特性，让他们玩自己亲手制作的东西，在玩中增长知识。如教《会转的玩具》一课时，我让同桌两人分别站到课桌两头吹动刚做好的风轮，和前后桌比一比，谁的风轮转得快，为什么？学生很快发现，风轮越圆，转得越快。于是检查起自己的风轮，看看是否要改进。同时，他们发现，风的大小与吹风的位置和风轮的转速也有着极大的.关系。学生在轻松愉快的氛围中善于发现问题，并能究其根源，大大丰富了教学内容，拓宽了知识面。

　　四、在欣赏中引导学生学习彼此的长处

　　在新课程“欣赏、评述”学习领域，欣赏可以是组织学生看展览，也可以是同学的优秀作业的相互观摩。从某种意义上来说，欣赏同学的优秀作业更有价值。因为对于小学生来说，模仿同学更胜于模仿老师。这是因为他们的水平接近，更易于模仿。在课堂中巧妙地摆设一些欣赏，让他们一起讨论、评价、取长补短，能更好地促进学生的发展。这种欣赏可以是课前的，也可以是课后的。我更多的是在课堂中间组织学生观摩，因为这样可以学习到别人的绘制过程和技巧，利于学生及时地对自己的实践进行调整，这对拓宽思路，培养学生创新精神是极有意义的。

　　总之，新课标下的课堂教学，应是通过师生互动、学生之间的互动，共同发展的课堂，是一堂堂生本课堂。它既注重了知识的生成过程，又注重了学生的情感体验和能力的培养。因此，我们在教学中对教材的处理、教学过程的设计以及评价的方式都要以学生的发展为中心，以提高学生的全面发展为宗旨，这才是课改的最终目标。

美术学习心得6

　　为期一个月的培训，是一次难忘的充电机会，由衷感谢上级领导为我们搭建了一个很好的学习、提高的平台。我非常珍惜这个难得的提升机会，及时获得最先进的教育理念，捕捉到最新的教育动态，呼吸教育前沿的气息。每天的讲座都以鲜活的实例、丰富的知识内涵及精湛的理论阐述打动了我的心，使我的思想重新焕发了激情，燃起了斗志，确实感到受益匪浅。

　　作为教师，师德是必备的。在新课程理念的指引下，首先，教师是文化的传递者，“师者，传道、授业、解惑也”，这是从知识传递的角度来反映教师的重要性。其次，教师是榜样，学高为师，身正为范也正是这个意思，这里主要涉及做人的问题，学生都有向师性，实际上是做人的一种认同感；同时学生受教育的过程是人格完善的过程，教师的人格力量是无形的、不可估量的，教师要真正成为学生的引路人。第三，教师是管理者，教师要有较强的组织领导、管理协调能力，才能使教学更有效率，更能促进学生的发展。第四，教师是父母，作为一名教师，要富有爱心，教师对学生的爱应是无私的、平等的，就像父母对待孩子，所以我们说教师是父母。并且，教师还要善于发现每一个学生的闪光点和发展需要。第五，教师是朋友，所谓良师益友，就是强调教师和学生要交心，师生之间的融洽度、亲和力要达到知心朋友一样。最后，教师是学生的心理辅导者。教师必须要懂教育学、健康心理学等，应了解不同学生的心理特点、心理困惑、心理压力等，以给予及时的帮助和排解，培养学生健康的心理品质。

　　作为教师，我们无法改变世界，改变历史，但我们能改变学生的习惯，我们的职业不仅是职业还是使命，作为教师的最高境界就是有使命感。那就是教育、培养学生终身受用的三大习惯： 终身学习的习惯，学生自学能力的培养；生活的习惯，学生自立能力的培养；做人的习惯，学生诚信，礼仪等文明行为的培养。

　　通过本次培训，使我对未来的.工作充满了信心、动力和热情。尤其是教师心理调适方面得到了很大的平衡，并获得了更多的方法，这对自己是一种鼓励。鼓励我们教师适应教学环境、生活环境、人际关系环境；鼓励我们要更加理性地认识社会、认识自己的角色；鼓励我们要做一名终身学习型老师，对提高自身能力有了新的理解。终身学习，我们不仅要提升自身的专业知识，还要学习更多方面，如教育学、心理学、课程改革理念等等。做一名能够不断适应新知识、新问题、新环境的老师；鼓励我们要坚持创新，在教学中发挥自己的聪明和才智，争取在教学中获得更大的发展。

　　通过本次学习，使我体会到教师要热爱这个职业，热爱学生，热爱教育事业，在教育教学过程中不断地学习不断地提高自己，在工作中不求回报，刻苦地钻研下去，一切为的就是一份热爱和执着，在教学中，不能墨守陈规，要不断地发展，不断去思索适合自己学生的教学方式，这样，最终自身的价值才能够得以体现。

　　我还体会到作为一名教师，首先要让学生喜欢你，喜欢听你的课，进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升，在积累经验中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师，多读书，提升自己，在实践中反思自我，做一位优秀的人民教师。

　　新的起点需要新的奋斗，新的奋斗需要旗帜作为引导，这次培训就是一面很好的旗帜，在思想、行动和实践工作上给了我切实的指导和鼓励。让我有了明确的定位、坚定的信念、高度的责任心、进取的意识并且不断地规范自己的行为。了了几笔，实在道不明我所有感受，文笔拙劣，也实在解不明教师行业的博大精深。我愿一步一个脚印走下去，我相信，只要我努力，事业定会走向远方，阳光遍地！

美术学习心得7

　　为期七天的普通高中课程改革第三期培训结束了.我有幸接受了美术课改的新理念，感受了课改的新思维。

　　在新世纪这场声势浩大的改革中,尽管各国的国情不同、文化互异、具体课程改革的实践情况纷繁复杂 ,但为了培养适应急剧变化的社会所需求的新型人才，各国都对高中教育阶段的课程设置,进行了大范围的调整和改革.

　　普通高中美术教育在整个国民教育体制中有着独特的地位和价值。是国家整个教育系统中至关重要的一个教育环节，作为基础教育的有机组成部分，既为学生的终身发展奠定基础，又对学生接受高等教育有着重要的意义.它下联义务教育，上接高等教育。同时，它还是人的终身教育中的一个重要环节，承担着为学生的终身发展奠定基础的功能和责任。美术课程改革既是一项教育改革工作，更是一项牵一发而动全身的社会系统工程，其复杂性、艰巨性和意义的重大性将伴随我们整个教育改革进程。

　　通过培训，我的`教学观念、教学策略发生了根本性改变.将新课程的理念实实在在地渗透到了日常教育教学中去,是我实践的重点.关注每一个学生的成长，培养学生健全的心理素质和道德情感、综合运用知识解决实际问题的能力、具备灵活处理各种信息、人际交往能力、竞争意识、接受新知的能力、善于发现、探求和使用新知识,能批判性地思考,会检验事实及其相互关系,善于在学习中更多地运用科学的思维方法和工作方法,为学生进一步获取知识才能,为日后步入成人社会,承担起个人的生活责任,能积极参与奉献于职业和公民生活的有责任感的人.适应急剧变化的社会环境并创造性进行工作的能力.将是我努力的方向.正是基于这种认识,如何才能为学生的终身发展打下良好的基础，从而实现整个教育系统以及人的双重科学发展。如何遵循时代性、基础性、选择性原则，重建美术学科高中课程内容，使其与社会进步、科技发展、学生经验有机联系起来,增设适应时代需要的新的美术课程领域,构建重基储多样化、有层次、综合性的美术课程结构，为学生的自主选择和主动学习提供了理想的课程环境，是我实践的难点.

　　新的美术高中课程改革已不仅仅是新课标、新理念，它已经与协作、创新、探究、激情、希望、未来这些滚烫的字眼紧紧地联系在一起.我深知,实施美术教育任重而道远.面对新一轮的美术新课程改革工作,我殷切地希望全社会的参与.在学习中改变、在实践中反思、在调整中提升、在提升中飞跃……让我们揣着教育改革的热情，带着不断探究的心理，去放飞教育教学的新理念，去迎接教育改革成功的曙光！以上是我在新课程改革培训学习中的一些初浅体会.

　　让我们与新的美术课程一起成长，为孩子们每一天的成长而快乐着.

　　祝第三期美术高中课程改革培训班的专家、教授、全班同学身体健康!天天都有好心情!!

美术学习心得8

　　为期一个多月的国培学习即将结束，使我不仅在思想上得到了洗涤，教学理念上也得到了革新，受益匪浅。通过学习我更进一步了解和掌握了新课改发展方向和目标。从理论基础、教学技能、教学理念等方面有明显的提高和转变。结合专家的讲座，反思了以往工作中的不足，深知自己在教学上的欠缺。此次培训我认真聆听了专家的讲座，鲜活的案例和简要精辟的教学理论解决了我教学中的诸多困惑。下面我谈三点体会：

　　一、聆听专家讲座，思想素质得到全面提升在这次培训中，教授、专家为我们提供了丰富多样的教学方式方法，具有启发性，符合学生认识特点和教学规律，能指导我们恰当的融入教学过程中。专题一《教师职业道德修养》及专题四《教学设计的理论与实践》使我获益匪浅，为我指明了教学的方向，使我的教学水平更上一个台阶。通过学习，明白了美术教学要贴近孩子们的生活，应当把教学融入到孩子们的生活中，把他们特有的游戏生活、身边的校园、家庭和社会生活等变成习作的丰富源泉。让孩子们用自己的感官去观察生活，用画笔去记录生活，使他们从中品尝到生活和绘画的乐趣。只有追求儿童的需求，营造儿童学习的兴趣，体验到美术与生活息息相关的'联系，才能使孩子们真正的爱上美术课。

　　二、与学员互动，从中进步在每一次的交流研讨中，我都会结合自己的教学实际谈体会。

　　每一个话题都会引发小组成员的热议，每天都有不小的收获。在交流中大家各抒己见，使我有了更宽阔的视野，掌握更高的教学技能。因此研讨交流充实了我，让我获得了进步。我将把自己学到的、感悟到的应用于实践，只有这样才能让自己的工作更加得心应手，使教学效果更上新台阶。

　　三、享受教育，收获快乐国培学习虽然辛苦劳累，但是让我获得了快乐。我懂得了只有不断地为自己充电，才能适应现代化的教学模式。大家都知道要想给学生一碗水你必须有一桶水，现在的一桶水已经不能满足需求，我们要给孩子们注入源头活水，这就需要我们不断地学习，不断地总结，不断地反思，及时将自己的经验记录下来。在整理中思考，在行动中研究，这将是我今后所追求的目标。

　　走进国培，聆听专家的讲座，汲取名师的精华，这样的培训给我带来了全新的教学理念，带来了丰富的精神食粮，通过学习使我对教材教法有了更新更全面的认识。我将带着收获、带着感悟、带着满腔的热情，把学到的理论知识应用于自己的教学中去，在不断地运用和总结中转变教育观念，发挥教师的人格魅力。

　　最后，我想说：做快乐教师，教快乐学生。

美术学习心得9

　　近期，通过认真学习《幼儿园教育指导纲要》及《幼儿创意美术教学方法》，使我的思想认识水平和工作能力得到不断提升，我认为创意美术是幼儿美术活动中创立新意，注入新观念和新想法开展多元的幼儿创意美术活动，是现代幼儿美术中一种新思维意识活动，是指在原先的绘画基础上更注重孩子的自主性和创造力。我作为一名县区幼儿教师，结合多年的工作实践，谈谈自己对幼儿创意美术教学的一些心得和看法。

　　一、 创设环境，开展创意美术活动

　　蒙台梭利强调指出，对于幼儿生理和心理的正常发展来说，准备一个适宜的环境是十分重要的。她说：“必须注意为儿童期设置一个适当的世界和一个适当的环境，这是一个绝对迫切的需要。”只有给儿童准备一个适宜的环境，才能开创一个教育的新纪元。幼儿教育中的“创意美术”兴起在当今儿童美术行业中，为了告别千篇一律的简笔画而体现儿童个性的一种美术形式。宽松的心理环境有利于幼儿创造力的发展。只有在宽松愉悦的环境下，幼儿才能大胆作画，会想象出很多意想不到的新创意，才会打开思路，激发思维。在幼儿创意美术教学中，我们要注重孩子的绘画过程，关注孩子在绘画过程中的细节，不要过于的在乎绘画结果。尊重孩子的想象、表现力，在绘画过程中让孩子有自由选择的权力、与朋友轻声交流的机会和绘画的时间，孩子可以灵活地运用创作材料，大胆地进行探索，让幼儿根据自己的意愿去创作，才能充分地发挥他们的创造潜能。

　　二、激发兴趣，培养幼儿创新能力

　　每个幼儿天生就是艺术家，有丰富的.创造力，在后续的学习中，需要老师的正确引导，根据每个阶段孩子的特点，来培养兴趣。孩子都是在发展的，每个时期他们的动手能力，关注点都不一样，兴趣点也不一样，孩子喜欢新的事物，会动的事物，这就需要老师有更高的教育内涵。好的绘画作品并不是孩子画的和老师有多像，创意美术更注重的是孩子的创意，从孩子的兴趣入手。对孩子作品的评价是很重要的，老师的一句“画面真丰富”“画得真好”这样的肯定会使孩子信心大增。让孩子来说自己的画，有的会边讲边想，画面中的一个圈、一个点、一段线、一个面，孩子都可以展开无尽的想象。

　　三、 积累经验，让创意美术变的更有诗意

　　没有生活经验的积累，幼儿的思维也很局限，正所谓见多识广，了解有助于幼儿打开眼界，丰富自己的内涵。当然有了想象，一定的美术基础也是需要的，否则那就是凭空想象。如，我以前所教的小班的孩子，你没有教过他一些简单的绘画技巧，就给他一些材料，他只会在那用线乱涂乱画，从孩子的作品中，你是看不出来的，作品中所呈现的只是一团线。这就需要老师来掌握尺度，适度地教孩子一些绘画技巧，让孩子在创造中插上自由创作的翅膀。

　　四、 从兴趣入手，激发幼儿的创意思维

　　注重幼儿的兴趣培养，兴趣是幼儿最好的老师，也是幼儿主动参与活动的内在动力。创意美术往往比较费时，孩子在绘画时用时比较长，有些孩子不能在规定的时间内完成作品。我们将孩子感兴趣的创意美术活动延伸到区域活动中，让每个孩子都能在充足的时间里体现成功感。

美术学习心得10

　　20xx年10月21日上午九点，于海口市第二十五小学三楼会议室，参加海口市中小学美术教研员蓝燕萍老师为海口市中小学美术教师进行《关于美术核心素养解读》的讲座。

　　美术核心素养包括图像识读、美术表现、审美态度、创想能力、文化理解几个方面。

　　“核心素养”如何落实到不同学科？各个学科需要在分析自身学科特征和独特育人功能的基础上加以提炼。美术学科方面，综合考察美术特征、社会特征和教育之关系，专家们提炼出了图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解五个核心素养。它们将成为少儿美术的核心概念，引领其发展和变革。

　　五个美术学科核心素养并不是针对美术专业人士而设定的，而是面向全体公民的。只是美术专业人士可能在这几个方面表现得更为突出和优秀。对五个美术学科核心素养表现的'描述，是基础美术教育的高峰值。少儿时期则是获得美术学科核心素养的关键期，因此，核心素养的培养必须从少儿抓起。而美术学科以核心素养为本位的少儿美术课程内容、教学方法和效果评价如何规划和设计，则是留给广大少儿美术教师的必答题。

美术学习心得11

　　这次互相观摩美术教学活动，老师们的高水平展示却让我久久回味，受益匪浅。下面谈谈个人收获：

　　一、别开生面的导入开启好课之门

　　好的导入能把学生的热情充分调动起来，课堂气氛热烈，互动效果好，今天的课有个共同特点是：引人注目的开场白和活动设计，集趣味性和启发性为一体不仅能引人入胜，而且能发人深思，极大地激发了学生的兴趣。比如《神奇的海底世界》导入部分就很特别，带领幼儿进入布置好的海洋世界，学生马上被吸引住了。

　　二、教学理念新颖，资源运用合理。

　　教师注重师生情感的交流，有较强的亲和力；注重师生学习过程的互动；教学设计适合学生，贴近生活，极具启发性和引领作用。比如《瓶子的五彩衣》、《吹泡泡》、《小布锤郊游》、《菊花朵朵开》注重师生交流，把主动权教给孩子。

　　三、关注本次研究主题，活动的游戏化。

　　让幼儿在游戏中完成美术作品，在这个问题上，我们有共同研究。在小班的美术活动上，最能运用边游戏边作画的手段，因此，本次的三节小班美术活动均体现游戏化的设计。而中班、大班的美术活动更偏向于用游戏化的口吻来进行美术活动。

　　四、教师综合素质的提高

　　一节好课设计固然重要，但更重要的是要有一个综合素质高的教师来驾御。教师形象的感召力、微笑、亲切、抑扬顿挫的'语言以及随机应变的教育机智皆是一节好课必不可少的调味剂。今天的几位老师都具有较强的综合素质。虽然各个老师的水平不一，风格各异，但每一节课都有很多值得我学习借鉴的东西。总之，教育的生命在于平实、本真、发展，幼儿园的教学观摩活动只有紧紧围绕“以儿童发展为本”“促进每一个幼儿富有个性的发展”这一根本目的去开展，才能真正体现其价值。

美术学习心得12

　　“美术新课程标准”打破了传统美术教学的知识框架，从全新的角度，按学习方式把美术课程分为欣赏评述，造型表现，设计应用，综合探索四大学习领域，造型表现、设计应用两个学习领域的活动方式强调学生自由表现，大胆设计创造，外化自己的认识和情感；欣赏评述则倾向于内化为文化品位和素质品质：综合探索则强调通过综合性美术活动的体验学习，引导学生主动探求，研究创造，运用综合性知识技能去制作，表现和展示，唤起学生对未知领域的探求欲望，体验愉悦和成就感。从新课标划分的四个学习领域中，我们可以看出，不论是外化能力、内化品质，还是探索未知，体验成功与情感，新课标赋予了新教材很多体验性学习的方式。新课程强调"一切为了学生的发展"，从学生的经验出发，教学要向少年儿童的生活世界回归。教学方式由被动的接受式转向探究性学习、自主合作学习。

　　《美术课程标准》明确提出美术教材“应具有基础性、趣味性和开放性鼓励教材编写的多样化，以适应各地的美术教学实际。美术教材质量的优劣，对学生学习美术的兴趣、审美趣味、创新能力和个性品质有着直接的影响教材结构强调探索性，采用全新的设计思路。教材内容和活动方式充分考虑开放性、立体性”在这种形式下，我们必须认识到传统美术教材在教育观念、教学方法、教学内容等方面的局限性。传统的美术教育注重写实性的绘画造型能力的培养，学生不仅要掌握比例、透视、体积、明暗、构图、质感、色彩等造型艺术的基本知识，还要做到能准确真实地描绘观察对象。这种教学方法用在儿童美术教育上，则往往达不到预期的效果。其中造型技能技巧的难度，是理解力还不强的儿童，特别是低龄儿童难以达到的。它容易把儿童已有的艺术直觉，潜意识的艺术创作活动压制下去，使儿童的艺术思维局限在某一特定的模式中。

　　美术课新标提倡发挥儿童的艺术直觉，在写生作业中要求学生不仅仅要观察事物的外在形象而且能联想到与观察对象相关的其它事物及自己与观察对象之间的某种联系并把它表现在画面上。它鼓励学生在观察与表现中不拘泥于客观事物本身，学生可不受客观限制将观察视点扩展，进行超现实的表现，学生在创作式的写生作业中学习基本的造型技能。这种教学方法，充分发挥了学生的主观能动性，引发了学生的艺术冲动，培养的是学生的审美素质、创造性思维能力和最基本的造型能力。

　　新课程标准要求教师确立新的.教学观，克服教育生涯中的惯性，使教学方式显现多样化的格局。在很多教师的概念中，教学就是讲课，就是把书本知识传递给学生，把学生作为知识的“容器”进行灌输，“填鸭式”教学是某些教师惯用的教学方法。在新的课程与教学改革中，教师要充分相信学生的能力，把自己定位于学生学习的组织者、引导者，而不是知识的化身，以权威自居。教师在学生学习过程中是起辅导、帮助、引导作用的人，而不是支配学生的控制者，学生是学习的主体，学习的主人。教学的目的是帮助每一个学生进行有效的学习，使每个学生都得到充分发展。教学过程是师生交往共同发展的互动的过程，教师在教学过程中，要充分激发学生的学习兴趣和潜能，要通过讨论、实验、探究等多种教学组织形式，引导学生积极主动地学习。教师应创设能引导学生自主、合作、探究性学习的教育环境，激发学生的学习积极性，培养学生掌握和运用知识的态度和能力。

　　美术教育，应该面向全体学生，以学生的发展为本，培养学生的人文精神和审美能力。引导学生发现美、观察美、体验美、并且创造出美。

美术学习心得13

　　两天的外出学习，收获颇丰，同时也感到肩上的压力很大，很有一种危机感，因为他们真的是非常的优秀~素质很高，课上的非常的好。

　　学习期间我们先后听了来自各县区四位优秀老师的公开课。授课教师扎实的专业功底、强大的应变能力、唯美的课件制作、自然的环节衔接，给了我一个又一个的惊喜，让我自叹不如。

　　例如沂南四中范文清老师的生活中的色彩搭配同学们在老师的引导下积极发言，大胆表现。

　　临沭县的刘老师的黑白装饰画一课，教师课件制作精美，学生作品丰富，值得学习。

　　漫画一课教师课堂语言细腻，极具亲和力。

　　文房四宝一课让我们了解中国的国文化，了解书法的重要性。娴熟的课堂演示给我留下了深刻的印象，课前准备也很丰富。

　　几位老师上的课，与以往的美术课肯定不同，都重视了欣赏、和学生谈话、挖掘学生的个性东西等。教师在上课时还要注重全体，不要忽视了不会画的学生；在评价时要挖掘学生优秀的东西，这样学生积极性也会提高，不要去打击他们，因为每一幅作品都凝聚着孩子们的心血。作为我们美术教师，更应该以新课标为依据，评价一节美术课是否成功，用新课标去衡量。在教材的处理上，应该去看教师挖掘的程度，怎样灵活处理教材，层层深入，主次分明，关键还是靠我们教师的'主观能力。

　　在观摩公开课后的评课以及交流与研讨中，专家和骨干教师的点评，更是我对公开课，包括对以后的平时授课都有了一个新的认识。

　　教师一言一行，一举一动都直接对学生起着潜移默化的作用。自古以来就强调身教胜于言传，要求学生做到的,教师首先做到，而且要做的更好，更具有示范性，在无形之中为学生树立榜样。同时教师还要善于创新，做到以德育德、以个性育个性、以创新育创新。要想做到这些，教师还要不断的完善自己，不断地学习有关知识，提高自身素质，严于律己，以身作则，才能在学生中树立实实在在的形象。著名教育家魏书生说过：“教师应具备进入学生心灵的本领。育人先育心，只有走进学生的心灵世界的教育，才能引起孩子心灵深处的共鸣。”所以老师要善待每一个学生，关爱每一个学生，把学生当作自己的孩子，当成自己的朋友，给学生以心灵的自由，多与每一个学生接触，缩短师生间的心理距离，与学生打成一片，切实走进学生的心灵，做学生最信任的领路人。

　　要学习的东西还很多很多。最后，我想说的是通过此次的活动，我收获很大，是我明白了理论的学习固然重要，但那毕竟只能作为基础，只有走进课堂，近距离地观摩和学习，才能使自己有一个更加深入的认识和不断提升的动力，希望以后有更多的机会能够不断地充实自己，完善自己的教学理念，使自己在教师这条道路上站得更高望得更远！《参加临沂市中小学美术研讨会学习心得》来自！

美术学习心得14

　　通过参加20xx年暑期小学骨干教师培训活动，聆听专家和名师们独到的见解，对于教师本身的发展，有着非常重要的意义。下面就是我的感受。

　　一、教师的心理健康很重要。

　　面对飞速发展的社会、一些家长的不理解……我很迷茫，我们教师该怎么做呢？陈洪震教授给我指明了方向：学会自我调整，塑造阳光心态；学会探究，做幸福的专家型教师。面对同一件事，站在不同的角度会有不同的认知，并产生不同的情绪；以不同的视角看周围的世界，我们也会看到不同的风景，我们应该学会自我心理调节。

　　二、教师的语言道德修养决定我们是否是一个好老师。 语言是教师和学生之间交流非常重要的桥梁，教师的语言直接决定着学生的学习效果，甚至学生世界观、人生观的树立。张爱华教师告诉我们“带着知识走近学生，走近课堂，不过是授人以鱼；带着智慧走近学生，走近课堂，才是授人以渔”可见教师的智慧是多么的重要。美国的斯特芬森也说过“平庸的教师传达知识；好的教师解释知识；优秀的教师演示知识；卓越的教师激励学生学习知识。”现在教师除了有广博的'知识外主要应考虑如何运用自己的语言智慧激励学生自己创造，自己学习。

　　二、教师自身素养的提高是时代的召唤。

　　随着时代的飞速发展，信息技术在教育领域的广泛运用，“教书匠”式的教师已经不适应时代的需要了，这就要求教师教艺精湛、教技突出，必须具有现代教育观念，并将其运用于教育工作实践，不断思考、摸索。新时期需要“发现型、发明型、创造型、创新型”的学生，这就要求我们把科研和教学结合起来，我们教师所学知识要包罗万象。 名师的课堂，有着那么多的亮点，作为一个青年教师，实在有太多的东西要学，在以后的教学实践中，一方面要靠自己不懈努力，完善自我，还要靠前辈老师们的谆谆教诲，给我们指点迷津。

　　路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。

美术学习心得15

　　通过这次的培训，使我受益匪浅，以下是我的一些培训。

　　兴趣是学习美术的基本动力，在课堂上应该充分发挥美术教学的特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并将这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值，用真心真情去教美术。在教学中，教师要有好奇心，专业精神，同时要注重师生互动，肢体语言和优美语言互相结合，充分调动孩子的积极性。还有严格按照美术新课程标准，在新课改理念的指导下，精心组织、准备，上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。

　　在教学中，尽可能让学生主动参与自主学习，教学以学生为主体，通过欣赏、体验感受、探索、、想象、创作、评价的过程，引导学生深入理解感受美术作品的美，使学生的创作欲望倍增。尽可能给学生创造一个宽松的学习空间，使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时，要突出美术学科的特点，学生运用多种形式，设计出精美、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的`思想，是把活动作为显线，而知识作为隐线。在美术教学中，注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。在美术课上，要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然体现。不光要教学生技巧，还要教他们思维。在上欣赏课时，不仅要学会欣赏，还要学会评述。要让学生多使用美术语言，尤其是欣赏评述课中，让他们把自己的感觉说出来。总之，合作的精神，解决问题的能力，搜集素材的能力，创造力的培养在美术课中很重要。

　　教学中强调综合性评价的激励功能，在评价方式上以自评、互评为主，结合老师的评价，是评价进一步民主化、多样化，充分体现了评价的多元功能，让学生体验到成功的乐趣。在教学之余，还要注重教师自身发展进步，积极参加课内外听评课、教研活动及专业培训。多向老教师学习教学经验，努力提高自身素养。

　　通过本次培训，在今后工作中，我将会不断学习，多体会感受所学的知识，并用于实践中，全面提高自身的综合素质，为学生提供更好更优质的服务。

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